Betelgeuse

Betelgeuse son Jose Antonio Serrano y David Ortolá,dos productores de sobra conocidos en el panorama musical valenciano. Ellos son los responsables (junto a Chelis) del sello Kontakte Records, y Betelgeuse es uno de sus proyectos electrónicos más vanguardistas. Acaban de publicar su primer EP,“Kontakt EP ”, y posiblemente cuando lo escuches no bailes sus temas, pero la música de Betelgeuse te arrastra inconscientemente, te atrapa dentro de sus atmósferas sonoras, de ritmos tensos, y te muestra la experimentación en la música electrónica desde un punto de vista desconcertante... y hermoso. Tras los rumores de su possible reaparición en Valencia, y la posterior desilusión al conocer el desmentido, creímos conveniente hablar con ellos para que nos pusieran al día acerca de sus proyectos, esto es lo que nos dijeron...

Lo primero ha de ser felicitaros por el nacimiento del sello Kontakte y vuestro estreno en él con “Kontakt EP”. ¿Cómo creéis que ha sido el recibimiento por parte de público y críticas de este trabajo? ¿Y del sello?
Estamos muy contentos con el recibimiento, sobre todo a nivel de otros artistas, afines o no a nuestra forma de hacer y entender música. A nivel público se ha notado mucho la entrada del ep. en distribución internacional por parte de Juno Records, ya que en España a pesar de todo, no hay un público muy numeroso para éste tipo de propuestas. Además, decidimos apostar por el vinilo como soporte, sabiendo que reducía más el mercado. Pero gracias a internet podemos dar a conocer nuestro trabajo con más facilidad.

Vuestros sonidos, dignos de bandas sonoras, oscilan entre los tiempos pausados del downtempo, la experimentación electrónica pura, el ruidismo y las armonías clásicas... ¿Dónde os situáis en el panorama electrónico?¿Hablamos de etiquetas o seguimos a la siguiente pregunta?
Las etiquetas son un recurso de la crítica para facilitar la comprensión del lector sobre lo que se comenta. A nosotros nos gusta hablar más que de etiquetas, de conceptos como abstracción, poética, experimentación, pop (referido a música popular), contemporáneo, ruido/silencio. No nos situamos en ningún sitio, ya que no tenemos unas directrices que cumplir, sino que dejamos que las cosas salgan y aprovechamos las que nos gustan.

Cada uno de los miembros de Betelgeuse viene de ámbitos diferentes. Por un lado el bagaje de la formación clásica, por el otro el rock, y en ambos casos, escarceos previos con la electrónica... ¿Qué aportan estos diferentes puntos de vista a Betelgeuse?
Muchísimo, creemos que el bagaje de un músico es fundamental a la hora de realizar un trabajo. En muchas ocasiones el dominio de una técnica, de un estilo, es fundamental para llegar a conseguir materializar lo que en un principio es una idea que ronda en tu cabeza. Incluso es importante para saber en lo que no quieres que se convierta una idea.

¿Y los directos? ¿Cómo presentáis vuestro trabajo en público?
Bueno, nuestro directo se basa en los temas originales, sobre los que improvisamos, por lo que no pueden salir dos directos iguales. Usamos muchos efectos, añadimos ritmos como si pinchásemos sobre ellos, tocamos variaciones de las melodías originales. Intentamos que sea más orgánico y más calido, en definitiva, que sea más importante el factor humano que el de las máquinas.

Betelgeuse formaba parte del cartel del 2M5, el festival de música electrónica de Zaragoza... cómo fue esa experiencia? ¿Fue vuestro estreno en los escenarios?
Si, fue idea de Chelis, nuestro socio en el sello. Surgió la oportunidad de tocar allí y lo hicimos un poco como presentación del grupo. Era una buena oportunidad de probarnos a nosotros mismos, de estrenarnos con público y además rodeados de amigos, ya que tocaban también Lontano, pinchaban Chelis, Cristian… Fue una muy buena experiencia, además, hicimos muchos contactos y muchos amigos.

¿Para cuándo un nuevo directo de Betelgeuse?
Nos gustaría que pronto, pero no hacemos un tipo de música que sea fácil de programar en Valencia. No conocemos la sala ni el horario adecuados aún, pero estamos en ello. Hay que tener en cuenta que no somos bailables, y ese es el tipo de música que se programa en Valencia más habitualmente. En otras ciudades como Barcelona si que hay espacios dedicados a la experimentación pura y dura. Nos gustaría hacer un directo en nuestra ciudad, pero hasta que no lo veamos claro…

El último tema del EP es una remezcla de DJ Rupture de un tema vuestro. ¿Cómo surgió la colaboración con DJ Rupture? ¿Estáis satisfechos?
Fue más sencillo de lo que parece. Tuvimos la oportunidad de contactar con él a través de Chelis, nuestro socio, que le pasó nuestro material y nos dijo que le gustaba. Le dejamos elegir el tema que mas le apeteciera remezclar y eligió “Error”, le pasamos las pistas y en un mes teníamos la remezcla preparada para planchar. DJ/Rupture, para nosotros es una de las piezas más importantes para entender la evolución de la música electrónica hasta hoy día, por lo que satisfacción creo que puede ser la palabra adecuada, sí.

Y hablando de colaboraciones, hicisteis una remezcla de Fangoria y otra de Aeróbic Studio. ¿Tenéis previsto algún nuevo remix?
La remezcla de Fangoria fue como entre un juego y un reto, sabíamos que no tenía nada que ver con lo que hacíamos, pero nos picaba un poco también explorar otros terrenos estilísticos juntos. Después de esto nos propusieron desde Aeróbic Studio una remezcla de su primera referencia como sello “Load cassette” y nos pareció buena idea continuar con esta faceta de remixers. El tema está a punto de aparecer como tercera referencia de Aeróbic junto a las remezclas de Nacho Marco, Secondo y dubbyman.

Habladme un poco de vuestros proyectos en paralelo a Betelgeuse (que sé que son muchos... y buenos...).
Pues estamos metidos en un buen montón de proyectos juntos y por separado. Además del sello Kontakte Records junto a Chelis (El megáfono/Robot), los dos tocamos en Every No One, aunque es un proyecto más mío y de Julia Gominelli, David toca en directo con nosotros y colabora en las grabaciones. Luego está Aerobic Studio, sello en el que participa David, y Lontano de los que no hace falta decir nada a estas alturas. Yo por mi parte tengo mi proyecto en solitario, Noisome con el que publiqué el año pasado en la Plataforma-ltw un ep llamado “The absence”.

¿Y con Kontakte Records, qué línea tenéis previsto seguir?¿Podéis adelantarnos algún nuevo lanzamiento?
Kontakte ha nacido para dar salida a nuestros proyectos personales y publicar la música que nos guste. Dentro de lo que nos gusta no nos hemos puesto un límite estilístico, aunque no creo que publiquemos precisamente rock. Una vez cubiertas las referencias previstas en un principio como propias, empezaremos a buscar material interesante, que lo hay y en gran cantidad.
Lo próximo va a ser el nuevo ep de Noisome “Brain-set ep.” que ya está terminado y después seguramente un mini cd de Every No One, pero este aún esta por confirmar. Hay una referencia pendiente con Anasidonte y hasta aquí puedo leer….